Igor Mitoraj — Angelo Fasciato

Bronze · 2004 · Pietrasanta

Der Angelo Fasciato — Bandagierter Engel — ist eines von Mitorajs eindringlichsten Werken: eine geflügelte Figur, deren Gesicht und Körper teilweise in Bandagen gehüllt sind. Die Flügel sind vollständig ausgebreitet — die formale Geste des Fluges oder der Verkündigung — doch der Körper ist umhüllt, das Gesicht teilweise verborgen. Der göttliche Bote erscheint in einem Zustand der Verwundbarkeit, der die traditionelle Ikonographie vollständig umkehrt. Die Auflage von 2004 ist die meistgesammelte Version.

Über den Angelo Fasciato

Engel nehmen in Mitorajs Mythologie eine ungewöhnliche Position ein — weder vollständig antik noch christlich, sondern irgendwo dazwischen: Figuren mit dem formalen Vokabular antiker geflügelter Victorien (die Nike von Samothrake, die Geflügelte Viktoria von Brescia), behandelt jedoch mit den Bandagen und Fragmentierungen, die sein gesamtes künstlerisches Programm kennzeichnen. Der Angelo Fasciato ist kein triumphierender Engel. Seine Flügel sind ausgebreitet, aber der Körper ist verhüllt, das Gesicht teilweise verborgen.

Diese Umkehrung — die mächtige Figur gemacht verletzlich, das Transzendente materialisiert und verwundet — ist dieselbe Bewegung, die Mitoraj mit Perseus (dem Helden, dessen Gesicht gelöscht ist), mit Ikarus (dem Flieger, der gefallen ist) und mit der Corazza (der Rüstung, die den Körper überdauert hat) vollzieht. Der Angelo Fasciato gehört zu dieser Gruppe von Werken, in denen heroischer oder göttlicher Status gleichzeitig beansprucht und durch den Zustand des Körpers untergraben wird.

Marktkontext

Der Angelo Fasciato erscheint regelmäßig bei italienischen Spezialauktionen — Wannenes, Pandolfini, Cambi — sowie bei französischen Versteigerungen. Er nimmt eine mittlere Position auf dem Mitoraj-Markt ein: weniger liquide als der Persée oder der Centurione (die meistgehandelten Werke), aber mit einem eigenständigen Thema und einer beständigen Sammlerschaft unter Käufern, die die spirituellen oder christlich anmutenden Motive im klassischen Mitoraj-Vokabular suchen.

Die Auflage von 2004 ist die am häufigsten auf dem Sekundärmarkt anzutreffende. Frühere Versionen des Angelo-Motivs, wenn sie auftauchen, erzielen einen Aufpreis aufgrund ihrer Seltenheit. Ich kaufe Angelo Fasciato Bronzen in allen Auflagen, Formaten und Zuständen — privat, zu Preisen, die dem aktuellen Auktionsniveau entsprechen.

Der Engel bei Mitoraj

Mitorajs Engel sind keine späte Ergänzung seiner Mythologie — die geflügelte Figur, der Bote zwischen den Welten, erscheint in seinem Werk ab den 1990er Jahren und repräsentiert seine Auseinandersetzung mit der christlichen Dimension der westlichen klassischen Tradition neben der heidnischen Mythologie, die seine bekannteren Werke dominiert. In Italien, wo Mitoraj den Großteil seines Arbeitslebens verbrachte, existieren das Christliche und das Klassische im selben visuellen Raum. Sein Pietrasanta-Atelier war umgeben von antiken Fragmenten und Renaissanceobjekten der Andacht, und der Angelo Fasciato spiegelt dieses visuelle Umfeld direkt wider.

Die Bandagen stellen den Angelo Fasciato in einen expliziten Dialog mit dem Eros Bendato — die beiden Werke werden oft gemeinsam ausgestellt, und Sammler, die das eine erwerben, suchen häufig das andere. Beide behandeln die Beschränkung des Transzendenten: die Liebe gebunden, die Göttlichkeit verhüllt. Beide gehören zu den Werken, in denen Mitorajs emotionales Register am direktesten lesbar ist.

Ihren Angelo Fasciato Identifizieren

Der Angelo Fasciato ist sofort erkennbar an der Kombination von vollständig ausgebreiteten Flügeln — der formalen Geste des Fluges oder der Verkündigung — mit der charakteristischen bandagierten oder verhüllten Oberfläche, die Teile des Gesichts, des Torsos oder der Gliedmaßen bedeckt. Die Flügel sind anatomisch detailliert, ihre Federung sorgfältig in der Gussform ausgearbeitet; die verhüllten Bereiche kontrastieren mit einer raueren, texturierteren Oberfläche, die im Bronze wie Leinen oder Stoff wirkt.

Die Patina variiert je nach Auflage: Die Auflage 2004 und die meisten Standardsammlungsstücke tragen eine dunkelbraun-schwarze Patina, die den Kontrast zwischen den glatten Flügeloberflächen und der rauen Bindung betont. Warm goldbraune Patinavarianten existieren bei früheren oder kleineren Auflagen. Der Sockel ist typischerweise ein einfacher dunkler rechteckiger Sockel oder ein integrierter Bronzesockel — prüfen Sie die in den Sockel eingravierte Mitoraj-Signatur und eine Auflagennummer auf der Rückseite.

Das Format ist die primäre Variable: Tischauflagen (ca. 15–25 cm) sind auf dem Sekundärmarkt am häufigsten anzutreffen. Mittelformatige Bronzen von 40–60 cm sind seltener und erzielen wesentlich höhere Preise. Monumentale Formate (über 80 cm) sind außergewöhnlich und erfordern individuelle Bewertung.

Diese Spannen spiegeln den Sekundärmarkt für Standardauflagen in gutem Zustand wider. Die Auflage 2004 ist am liquidesten; frühere oder undatierte Auflagen in vergleichbarem Format folgen ähnlichen Spannen, wenn gut dokumentiert. Stücke mit Atelier-Mitoraj-Zertifikat, Ausstellungshistorie oder Auktionsprovenienz (Wannenes, Pandolfini, Cambi, Artcurial) erzielen das obere Ende jedes Bandes.

Bandagierung als Motiv — Beschränkung, Heilung, Schutz

Der Akt des Verhüllens — das Binden von Gliedmaßen, das Bedecken des Gesichts, das Umhüllen des Torsos — zieht sich durch Mitorajs Werk als konsequente Metapher mit bewusst ungeklärter Bedeutung. Bandagierung im medizinischen Register suggeriert Heilung: die Wunde geschützt, der Körper in der Genesung, die beschädigte Oberfläche verborgen, während sie sich repariert. Im rituellen Register suggeriert sie Vorbereitung: die Figur für Zeremonie, Bestattung oder Transformation umhüllt.

Der Eros Bendato — Gebundener Eros — ist das direkteste Gegenstück: die Liebe beschränkt, der Gott des Begehrens gefesselt und hilflos. Der Angelo Fasciato dehnt diese Logik auf den göttlichen Boten, den Engel, aus, der die Flügel (die Kapazität für das Transzendente) behält, aber die Verhüllung trägt (die Bedingung des Körpers, des Sterblichen, des Begrenzten). Zusammen bilden die beiden Werke eine Meditation darüber, was geschieht, wenn transzendente Kräfte — Liebe, Göttlichkeit — materielle Form annehmen und physischen Beschränkungen unterworfen werden.

Die Cuirasse II und verwandte gepanzerte Torso-Werke vervollständigen das Set aus einem anderen Blickwinkel: Wo die bandagierten Figuren von außen eingehüllt werden, sind die gepanzerten Figuren in Bronze über Bronze eingekapselt. Alle drei Motive — das Gebundene, das Bandagierte, das Gepanzerte — behandeln dieselbe Frage: Was wird aus dem Körper, wenn die Oberflächen, die ihn definieren, bedeckt, verborgen oder ersetzt werden?

Siehe auch: Eros Bendato (gebundene Figur) · Tête Secrète · Prométhée